时人评价济南书协副主席李福增的书法是"隶篆蕴高古、行草飞流云"，走进他的工作室，品赏他的书法，确实畅人心胸，悦人耳目，能得到一种大美的享受。

李福增先生十分厚重于中国书法传统的继承。他认为学书首先要深入传统，真心实意地向古人学习，中国书法历经两千年的衍变与探求，代代书家已将目之所察、心之所悟尽收笔端，钟繇、二王、颜柳欧赵、苏黄米蔡等大家，早就通过一点一划、一撇一捺，将其情感与悟性在轻重长短、浓淡厚薄、方圆利钝、徐捷快慢里挥洒得淋漓尽致。当今书家要想写出独自的面貌和风格，无疑是面对座座高峰而难越关山，只有在融汇多家之长的基础上，以丰厚的学识为滋养，才能写出自己的新面貌。他从晋唐入手，广临碑贴，孜孜不倦,几十年来，他对书法艺术的钟情一直是痴心不改，阅世愈深，书癖益甚，天天在伏案临池、追求书艺中度过。从二王的正书到汉简魏碑，从临摹古人到临摹近现代大家，他广临百家而大受裨益。他对行草和隶书情有独钟，在恩师张立朝先生的亲授和指导下，他对隶、行、草诸书体的风韵、法度、气势、趣味、墨法、意境都有了深入的理解和把握。"池水尽墨"成张芝，"蕉叶成冢"有智永。靠这种锲而不舍、磨杵成针的奋发，李福增的书法艺术终于在当代书坛脱颖而出。

笔下有无灵性，是书匠和书家的分水岭，是作品低俗与高雅的界桩。古人常以大自然的变幻誉书法之奇美，钟繇如"云鹤游天"，王义之若"虎卧龙阙、龙跃天门"，卫夫人将万载枯藤比为垂笔、把高峰坠石比作点笔，孙过庭《书谱》更将大自然对书家性灵的启迪说到了极致："观夫悬针垂露之异、奔雷坠石之奇、鸿飞兽骇之姿、鸾舞蛇惊之态、绝岸颓峰之势、临危据槁之形、或重若崩云、或轻如蝉翼，导之则泉注、顿之则山安，纤纤乎似明月出天涯，落落乎犹众星列河汉"。李福增从这些书法之道的阐释里，深知"师法自然"的重要，他不仅经常到摩崖石刻、禅寺碑林去参悟，更陶醉忘情于名山大川、奇峰怪石、古木佳卉之中，去体悟大自然的天然之美，从中吸收来自大自然的灵气仙风，所以，我们都能从他的书作中品读到一种天然之美，感受到一种灵动之气。更令人兴奋的是观赏他的现场挥毫之妙景：他在情绪激荡中，心、手、眼、神、意随笔流转，万物合一，纸面上、墨韵中、似乎包含了宇宙万物，有行云流水、曲径通幽，有龙腾虎跃、闪电惊雷，有翩翩起舞、阿娜多姿，有岚壑松风、猿鸣鹤立，一幅幅神采和韵味兼备的佳作，，在其笔下随兴而成，其间所反映出来的不仅仅是汉字点画线条的结合和墨色的变化，而更多反映的是"信息量"，是人生的体验和"心性"的发挥，是作者思想艺术上的综合反映，是他对艺术的独特见解，是一种情感的自然流露。正因为如此，他的作品才与人产生了共鸣，才引发了读者的一连串的联想，才使人百看不厌。赏其自撰楹联"趵突喷涌观泉听韵、明湖荡舟荷风送香"，字与字间一个大一个小，行与行间也是以形体大小、笔画伸张来相互错落呼应，布局的跳跃之感犹如趵突泉三水喷涌，大明湖香风吹荷，流畅的笔法带出的灵动之气把泉城济南的美景渲染的更加亮丽。在其章草陶渊明"结庐在人境"之诗中，清灵隽秀、行云流水般的书法造成了一种"世外桃源"之美，读之品之心神愉悦，尘俗荡尽，大有随陶渊明南山赏菊之感。

书者、抒也，抒情是书法美学的基本特征。书法之美学价值，不仅在于能创造审美意象，更重要的是能抒发书家的情感 和意趣。因此，物化了的点线、墨象、变化等形式美，才能在书家本质力量的对象化的同时，成为鉴赏接受中的美感本源而感动读者。李福增的书法创作，同样把此作为深化书法内涵的努力方向，他多年来努力追求着一种空灵的禅境，也多次书写禅语佛经，在他的楷隶结合的"心经"中，他以虔诚的心态，静美的笔法，一笔一画的认真抄写，使书作的禅意与文章的禅意融为一体，品之赏之禅意顿生。而在行书"履净法界、获胜善根"中，他又渗入隶书的功力与笔法，使飘逸的笔法中带出了一种肃穆与虔诚。在其隶书"秦砖五鹿、汉瓦双鱼"中，行笔力健，气酣力足、古气浓烈，但在意态端严中又不乏飞腾之势。从上述作品中可以看到，虽然篆隶是一种"居静以治动"的书体，法多于意，易于表现功力而难以表达性情；草书是"居动以制静"的书体，意多于法，容易表达性情而难以表现功力，而李福增则凭籍自己多年的努力，较好的解决了这对矛盾。

李福增的为人处世在山东书法界一直受到人们的赞誉，他乐从良善，敦崇清正，言而有信，宽厚而不失机智，自信却不骄狂，谦和但不卑怯。他极喜欢坐道论禅，积德行善，多次参加社公益活动，他担任济南市书协副主席和秘书长多年，热心为会员服务，努力为活跃繁荣泉城的文化服务，多次受到省市表彰，并荣获"德艺双馨艺术家"称号。这些特点和经历，反映了他人品的高尚，也铸成了其书品的清正和高雅。